Quel bruit fait le battement d’une seule main?
Kôan zen

Un kôan est une énigme ou une histoire énigmatique posée en une ligne (comme dans l’exemple que nous donnons en épigraphe) ou en quelques lignes. Cela se traduit, dans ce disque de Fabien Sevilla, par des pièces brèves pour contrebasse solo: un certain nombre de ses propres kôanspour contrebasse solo alternant avec trois pièces du répertoire du XXe siècle pour basse solo et une composition de Charles Mingus. Ces trois pièces sont Motivi pour contrebasse solo d’Emil Tabakov, Kadenza pour contrebasse solo de Teppo Hauta-Aho et Sonate Op. 42de David Ellis. La pièce de Mingus est Good Bye Pork Pie Hat, un hommage mingusien à Lester Young. Il faut signaler que les kôansde Sevilla sont le fruit de l’improvisation en direct pendant l’enregistrement – s’ils ont en général des allures de composition préméditée, c’est qu’ils sont le fruit d’une longue préparation à l’improvisation et qu’ils sont aussi des sortes d’études autour de données techniques: jeu à l’archet, jeu pizzicato (notes isolées, accords), jeu percussif (cordes frappées, slap, coups sur le bois), jeu sur les registres (du grave au sur-
aigu), harmoniques, résonance des notes, etc.
Ce caractère d’étude, on le retrouve aussi dans les trois pièces tirées de la littérature pour contrebasse du XXe siècle. La virtuosité de Sevilla, qu’il improvise ou qu’il soit l’interprète d’une composition, est proprement remarquable. Il m’est donc difficile d’isoler tel ou tel kôan pour dire qu’il faudrait commencer par là. Il y a le côté énigmatique des kôansdont il faut tenir compte: c’est pourquoi je me suis volontairement borné à une analyse un peu extérieure. Mais l’impression que je retire de ce disque, c’est celle d’une sage et en même temps risquée exploration des évidences et des mystères de la contrebasse en solo n’excluant ni l’humour ni la passion. Le riche son de la contrebasse de Sevilla a été magnifiquement capté par l’enregistrement.
A vos tourne-disques!
Norberto Gimelfarb, "Viva la Musica", mai 2010

"On avait l'habitude d'entendre Fabien Sevilla dans des trios équilibrés et toniques. Avec Kôans, le jeune contrebassiste de Vevey propose un solo instinctif et grave.
Enregistré dans une église, ce disque au climat sombre et sophistiqué laisse deviner la pureté de la relation entre le musicien et sa boîte de résonances. Il faut prendre le temps d'entrer dans ces poèmes zen qui prennent leur sens dans leurs enchevêtrements, leurs coulures. L'entendre jouer une sonate de David Ellis aide à dépasser le sentiment d'austérité."
Alexandre Caldara, "So Jazz", avril 2010

"Le Veveysan Fabien Sevilla s'est surtout fait un nom comme bassiste de la formation jazz, rock et impro 'Format à 3'. Ce sideman très courtisé, qui a aussi joué aux côtés de Lynne Arriale, Cyrille Bugnon et Thierry Lang, se fend d'un album solo passionnant faisant la part belle à l'impro avec des références à Charles Mingus et au répertoire classique."
Phonag (CH), mars 2010 (à propos de l'album "Kôans-contrebasse solo")

"On reconnaîtra à ce disque un charme certain, de ceux qui rassurent et réconfortent.
Un charme solide, planté au creux d'une voix chaude et souple..."
V.Lehoux, ƒƒƒ Télérama (F), février 2010 (à propos de l'album "Je m'appelle Romanens")

"Il n'est pas barré votre disque, il est extrêmenet touchant. C'est de l'humain...
On a bien gratté, et là on est à l'intérieur, proche du coeur"
S.Levaillant, France inter (F), février 2010 (à propos de l'album "Je m'appelle Romanens")

"On se régale d'ailleurs à écouter leurs ruptures de rythme, leurs intros décalées, voir leur sens de l'improvisation donnant des albums entre tradition post-jazz et rock. Après « Pirate » voici « Sync » une merveille sonore composée de treize morœaux dont « Ali » et « Morpheus » mes deux préférés.
On sent que les trois potes Alexis Gfeller piano, Fabien Sevilla contrebasse, et Patrick à la batterie s'entendent comme larrons suisses dans une chocolaterie. Un groupe à découvrir, un album cousu de pépites (helvètes) sonores."
S.Faramans, "La Marseillaise" (F), février 2010 (à propos de l'album SYNC de Format A'3)

(Photo: Julien Mudry)

















"Batterie, boîtes à rythmes, contrebasse, piano et claviers divers, tous passés aux cribles des effets, créent cassures et déséquilibres tout en gardant un grand sens de la composition. Format A’3 fait actuellement tourner son nouveau disque Pirate, une merveille."
Vibrations, septembre 2007

Baroudeurs de la note bleue
"...Un trio vaudois, auteur d'un nouvel album envoûtant, emmène le jazz en balade sur des territoires fréquentés jadis par des musiciens géants. (...) Cette balade artistique ignore les cadres étroits, tord le cou aux règles idiotes et célèbre tous les sens. Là bas, un piano électrique émet quelques notes douces qui s'en vont tourner autour de la rythmique, laquelle ronronne comme un félin au midi d'un été torride... (...) Alors que trop d'artistes actuels sèchent sur leur copie et ne proposent que des enregistrement au mieux dispensables, ce trio vaudois formé à la fin du siècle dernier atteint l'El Dorado sur les douze compositions originales de "Pirate", son nouvel album (...) Format A'3 choisit à son tour d'explorer des espaces soniques fascinants et infinis découverts puis colonisés jadis par des musiciens baroudeurs comme Herbie Hancock, Jaco Pastorius ou le Santana Band de Caravanserai. L'affaire, secouée par une onde électronique dès les premières mesures, swingue avec une grâce infinie. Si des pièces comme Take ou Nouveau Jour séduisent dès les premières mesures, c'est parce qu'elles ne cachent rien de la complicité joyeuse qui unit trois complices toujours à l'écoute, prêts à accrocher la note qui les fera monter plus haut que le soleil, près des étoiles."
Jean Philippe Bernard, 24 Heures, février 2007

"...on aime ce trio, d'abord pour sa constance (...) un magnifique quatrième album à l'électronique comptée (Pirate), avec un pianiste qui aime tellement Brad Mehldau qu'il passe sa vie à tenter de s'en éloigner. Et ça marche. Pour ces résidences "live in Vevey", Format A'3 manie sa matière vive, du bout d'une contrebasse harnachée et d'une batterie rutilante. Il faut se jeter là, même plusieurs fois, histoire de se convaincre que le swing en Suisse n'appartient pas qu'à ceux qui le prennent à contretemps."
Arnaud Robert, Le Temps, février 2007

"Pour ceux qui ont eu l’occasion d’écouter un des trois précédents CD de Format A'3, la différence saute aux oreilles. Avec Pirate, son dernier album, le trio change résolument de style, et même en partie de genre musical. (...) Le tout garde une dominante jazz, y compris dans la tradition d’improvisation du genre qui a permis d’enregistrer ce disque en une semaine sans retouches ultérieures. Reste qu’on ne s’en rend pas compte, tant l’ensemble est maîtrisé. Reste une constante, la toute grande qualité des compositions de Format A'3. (...) Bref, une authentique réussite à se procurer sans hésiter."
Hélène Koch, Swissdisc.ch

"Ce trio de musiciens suisses se sert de quelques effets électroniques, mais toujours avec parcimonie, et au service de la mélodie et de l´expression, on peut s´en rendre compte dès la première plage «Ouverture n°5», aussi subtile que le Chanel N°5. le pianiste a un jeu sensible, très aéré aussi bien au piano acoustique qu´au piano électrique, il est bien aussi à l´orgue, écouter «Les éclipses » ; le bassiste s´octroie de belles lignes, comme par exemple sur «Goccia II » qui est aussi un bel exemple de l´osmose entre les trois musiciens. Quant au batteur leader, il est dans la bonne discrétion, au service du trio, sans se mettre en
avant. Les morceaux sont écrits tour à tour par les trois musiciens. Les arrangements spontanés ne manquent pas de subtilité. Au total on a un disque varié, rafraîchissant, qui mêle agréablement finesse et expression. "
(Serge Baudot) JAZZ HOT (fr) octobre 2007

"Après des années de musique en commun, les Romands Alexis Gfeller (piano), Fabien Sevilla (contrebasse) et Patrick Dufresne (batterie), mieux connus sous l'appellation Format à Trois, atteignent dans ce 3e Jour (Altri Suoni / Phonag) un équilibre souverain entre lyrisme et swing rêveur. En un mot comme en cent, c'est magnifique!"
La Tribune de Genève, mars 2004

"…ils continuent à tailler le velours sur les compositions d'un troisième album à la facture toujours aussi fluide que les précédents…"
Boris Senff, 24Heures (CH)

"…ils musardent avec suffisamment de talent pour qu'on ait envie de les suivre…"
Renaud Czarnes, Jazzman (F)

"…avec 3E Jour, ce triangle verni de musiciens accomplis confirme son sens des épures…"
Olivier Horner, Le Temps (CH)

"…leurs compositions sont spontanées et mélodieuses, toniques et sensuelles, et laissent la place à des 'accidents' maîtrisés…"
Le Matin (CH)

"Ce qui touche tellement dans leur musique, c’est le sentiment que rien n’est simulé. Sur un cadre aux entournures lyriques, ils multiplient les brisures, les faux plis. Le trio (…) se laisse emporter par les désordres de l’instant. Ici, le triangle opère à cœur ouvert. Sens de la composition sidérant, goût des déséquilibres féconds, Format A Trois bâtit sa libre pensée. Ce trio devrait partir en une tournée ininterrompue et transmettre sa parole bouleversante."
Arnaud Robert, Le Temps

"...le pianiste Alexis Gfeller, le contrebassiste Fabien Sevilla et le batteur Patrick Dufresne
développent un dialogue permanent, où les contributions de chacun s'imbriquent comme
si elles formaient une seule immense phrase expressive.
Ce sens de l'équilibre et de l'échange, le trio vaudois l'a peaufiné en quatre ans de complicité
ininterrompue. On pense aux formations classiques de Bill Evans, à la rencontre entre Geri
Allen, Charlie Haden et Paul Motian. Chez ces monstres sacrés comme avec Format A Trois,
le son reste en apesanteur, baigné dans une lumière tamisée, où murmurent des mélodies tout
en finesse et mélancolie. Un trio rare."
L.S. Tribune de Genève

Trio doré sur tranche
"...le trio polit les angles avec délicatesse et élégance, une certaine retenue qui n'exclut pas les moments chaleureux. Courbes ascendantes et descendantes, jeu des rythmes qui se croisent sur le motif, cette suite mordorée emporte allégrement."
Boris Senff 24 Heures, janvier 2007

"...ce qui frappe d'entrée, c'est la chaleur du jeu des musiciens (...) La détermination pour le non-excessif ne signifie nullement se lier les mains et l'esprit, mais, au contraire, se donner la liberté de toucher l'auditeur de mille et une manières subtiles (...) On ressent la familiarité des trois musiciens avec la musique qu'ils jouent, d'où l'impression d'énergie débordante mais constsament canalisée vers un même but, que l'image sonore qui se déroule à nos oreilles parle d'une seule et même voix, celle du trio."
Norberto Gimelfarb Viva la Musica, février 2007